Un viaje musical desde Ereván hasta España: La historia de Norik Sahakyan y su dedicación al duduk armenio

Norik Sahakyan: La pasión por el duduk y la preservación del folclore armenio a través de la música

Adéntrate en la mente de Norik Sahakyan, virtuoso del duduk. En esta entrevista exclusiva, revela sus inspiraciones y la magia detrás de su música cautivadora
Norik Sahakyan: La pasión por el duduk y la preservación del folclore armenio a través de la música

-¿Podría compartir con nosotros su experiencia y aprendizaje en la escuela de música de duduk en Armavir?

 -Todo comenzó en el lejano año 1975, cuando encontré un duduk en nuestra casa de forma inesperada, que pertenecía a mi abuelo y al descubrir qué era, decidí aprender a tocarlo. En 1976 se abrió una escuela de duduk en Armavir y tuve el honor de convertirme en el primer estudiante de esa escuela.

-Cuéntenos sobre su tiempo en la prestigiosa escuela musical Romanos Melikyan en Yerevan.

 -En 1981, al finalizar la escuela secundaria, fui aceptado en la Escuela de Música R. Melikyan en Ereván. Después de estudiar durante 4 años en la escuela, adquirí una base sólida y continué mi educación en la prestigiosa Academia.

-¿Cómo describiría su experiencia de estudio en el Conservatorio de Yerevan bajo la tutela del renombrado maestro Jivan Gasparyan?

 -En 1985 ingresé a la clase del renombrado maestro J. Gasparyan en el Conservatorio Estatal de Komitas. Fueron años inolvidables, donde obtuve una experiencia invaluable. Maestro siempre decía que debemos ser honestos en todo lo que hacemos y especialmente en la música.

-Hemos sabido que ha tenido la oportunidad de actuar en varios colectivos musicales y realizar giras por diversas ciudades. ¿Podría compartir alguna experiencia memorable durante esas actuaciones?

 -El primer recuerdo significativo tuvo lugar en Moscú, cuando participé en la grabación del álbum "Cofre de Oro" en el prestigioso estudio de grabación MELODIA.

-¿Cuáles han sido algunos de los lugares más destacados donde ha tenido la oportunidad de actuar, tanto en Armenia como en el extranjero?

 -Fue un día inolvidable para mí cuando mi habilidad para tocar el duduk alcanzó nuevas alturas por primera vez. Esto sucedió en 1984 durante el importante concierto en el prestigioso auditorio de Aram Khachaturyan.

-Nos interesa saber más sobre su colaboración con la embajada de Armenia en España. ¿Podría hablarnos sobre cómo surgió esa oportunidad y en qué consistió su participación?

 -Cuando se inauguró la Embajada de Armenia en Madrid, mi participación se convirtió en parte de diversas actividades, entre las que destacan la feria turística Fitur, la exposición de artesanía tradicional, eventos conmemorativos del genocidio armenio y, finalmente, la apertura de la Cátedra de Estudios Armenios en Universidad Complutense de Madrid.

-¿Cómo describiría su experiencia al grabar la banda sonora de una película dirigida por Emilio Aragón? ¿Qué significó ese proyecto para usted?

 -Fue un gran honor para mí cuando Emiliano Aragón, reconocido en España por su destacada carrera, me invitó a participar en la grabación de la banda sonora de su película, especialmente porque él quería incluir los hermosos sonidos de nuestro duduk en su obra.

-Sabemos que ha participado en la grabación de 3 discos. ¿Podría compartir algunos detalles sobre esos proyectos musicales?

 -En 1992 realizamos un viaje a Atenas donde, además de dar conciertos, también grabamos un álbum de vinilo dedicado a canciones nacionales y canciones patrióticas. En aquel entonces, no todo estaba digitalizado todavía :)

-Nos gustaría conocer más sobre su amistad y colaboración con Jorge Garrido en el proyecto “Armenia La Rioja Visa”. ¿Podría hablarnos sobre cómo se originó esa colaboración y qué representa ese proyecto para usted?

 -En La Rioja, tuve el placer de conocer a talentosos músicos, entre ellos, Jorge Garrido, con quienes hemos comenzado un nuevo proyecto llamado "Visita a Armenia La Rioja". Ya hemos participado en varios eventos y el 1 de septiembre estaremos presentes en el Festival de Música Antigua de Logroño.

-Como director de la facultad de música de Ereván durante siete años, ¿cuáles fueron los logros más significativos que obtuvo y cómo impactó esa experiencia en su carrera?

 -Desde 1993, he trabajado durante 7 años como director de una escuela de música, y durante un tiempo también he enseñado a mis alumnos y compartido mis conocimientos y experiencia con ellos. El trabajo del director también me brindó habilidades organizativas y de gestión.

-¿Qué le llevó a trasladarse a Arnedo, La Rioja? ¿Podría hablarnos sobre cómo ha sido su experiencia de vivir en una comunidad armenia allí?

  -En el año 2000 nos mudamos a España, a pesar de todas las dificultades, nos integramos en una nueva vida.

-Nos gustaría conocer sus principales fuentes de inspiración al componer música para el duduk. ¿Hay algún tema en particular que le motive?

 -Para mí, la fuente de inspiración más importante es nuestro folclore nacional y la música tradicional, cuyo rico tesoro es representado por los talentosos miembros del coro de Komitas Vardapet.

-Desde su perspectiva, ¿cuál es la importancia de preservar y promover el folclore armenio a través de la música?

 -La música folclórica armenia preserva nuestra identidad, transmite tradiciones y fortalece la comunidad culturalmente. En el año 2015 tuve la oportunidad de participar en la grabación de la música y las bandas sonoras de la película "Խոստում" «Promise», donde conocí talentosos músicos y hice buenos amigos hasta el día de hoy.

-Para los jóvenes músicos interesados en aprender a tocar el duduk o seguir una carrera en la música, ¿qué consejos les daría?

  -Querido David, creo que hay muchos instrumentos, como el piano y el violín, que no tienen nacionalidad, y en los cuales tanto armenios, españoles y personas de otras nacionalidades pueden tocar con el mismo éxito las composiciones de Mozart o Beethoven. Sin embargo, el duduk tiene nacionalidad y me alegra ver que cada día hay más personas interesadas en este instrumento. El talento es importante, pero también se requiere paciencia y trabajar duro para alcanzar el éxito. Por mi parte, agregaría que al tocar el duduk, es importante mantener una conexión honesta, ya que si no lo haces, el duduk no "hablará" contigo.

Es importante mantener una conexión honesta, ya que si no lo haces, el duduk no "hablará" contigo

Norik Sahakyan